●野村真弘 Masahiro Nomura

灰の空（夜明け・雲）

45.5×53.0cm　カンヴァスに油彩、ラッカー　2026

灰の空（夜明け・塵）

72.7×91.0cm　カンヴァスに油彩、ラッカー　2026

森・迷子・アイツら

h111.8×w80.7×d8.0cm　紙にアクリル絵具、墨、他　2025〜2026

森・迷子・アイツらのチャプター、賽の河原（森）

109.1×71.1cm　紙にアクリル絵具　2025

森・迷子・アイツらのチャプター、遭難（10月）

109.1×71.1cm　紙にアクリル絵具　2025

森・迷子・アイツらのチャプター、深夜、森、迷子

109.1×71.1cm　紙にアクリル絵具、墨、ラッカー　2025

森・迷子・アイツらのチャプター、松江市の天気

109.1×71.1cm　紙にアクリル絵具、墨、ラッカー　2025

森・迷子・アイツらのチャプター、ゴースト

109.1×71.1cm　紙にアクリル絵具、墨、ラッカー　2025

森・迷子・アイツらのチャプター、森の中（雨）

109.1×71.1cm　紙にアクリル絵具、墨、ラッカー　2025

灰の空（月と煙）

53.0×45.5cm　カンヴァスに油彩、ラッカー　2026

　■野村真弘　コメント [Artist Statement]

点や描線を星や羽虫、他様々な形象に見立てた景色をつくりだし、一連を通じて人それぞれの物語（妄想）の受け皿となる作品を作りたいと思っています。

描きはじめのモチーフを想定することはほぼなく、即興的な画面上のなにかに対する見立てをひたすら素直に行っていて、結果的に星空なら星空、風景なら風景と、出来上がったものに自分は明確なイメージを持っています。けれど、自分とあなたが見る絵のあり方はきっと無関係、自分が「これは（地元の）山の絵ですよ」といってもあなたにとって何の関係もないもののはずです。逆にあなたの見立ては自分にとって何の関係もありません。むしろそういう孤立したような地点から、自分（当人）だけの見立て、ささやかな物語の一端をひとつずつ、それを数百の単位で積み重ねて脳内で連ねれば、そこには自分（当人）自身が信じるに足るサーガが生じているはずです。

本の形式で作品を見せようとしているのは、壁面展示での一覧性みたいなものを排除して、自分でインタラクトし（もしくは人のインタラクティブを覗き込むかたちで）、ひとつずつ見ていくしかない状況を作り出すためです。およそ150枚ほどの1冊、どこで始めてもどこで終わっても良く、絵の1枚ずつと、読めるような読めないようなタイトルの文字と共に、めちゃくちゃ些細な情報を刷り込み続けるための装置です。

今回油彩を含めた壁面の展示は一部を抜粋したようなチャプター、もしくはシーンのつもりです。

　■略歴 [Artist Biography]

1987　鳥取県生まれ

2010　和歌山大学教育学部学校教育教員養成課程教科教育コース美術専攻卒業

2012　和歌山大学大学院教育学研究科教科教育専攻美術教育専修修了

・個展

2012　msギャラリー十二番丁（和歌山）

2015　無人島（珈琲もくれん・和歌山）

2016　発言（almoギャラリー・和歌山）

2017　不連続光線（珈琲もくれん・和歌山）

2019　Oギャラリーeyes（大阪）

2020　Oギャラリーeyes（大阪）

2021　Oギャラリーeyes（大阪）

2022　Oギャラリーeyes（大阪）

2023　Oギャラリーeyes（大阪）

2023　島根県立美術館 ギャラリー1・2室(島根)

2024　Oギャラリーeyes（大阪）

2025　Oギャラリーeyes（大阪）

・グループ展

2016　貝塚まちなかアートミュージアム2016（大阪）

2017　ファインアート・ユニバーシアードU-35（つくば美術館・茨城）

2018　新進芸術家選抜展FAUSS（アーツ千代田3331・東京）

2018　トゥールビヨン16（Oギャラリーeyes・大阪）

2020　シェル美術賞展2020（国立新美術館・東京）

2021　宵闇のパノラマ（ギャラリー白・大阪）

2021　Prologue XII（GALLERY ART POINT・東京）

2023 Idemitsu Art Award2023（東京国立新美術館・東京)

2025　Restriction 2025−Three full days（Oギャラリーeyes・大阪）

・受賞

ファインアート・ユニバーシアードU-35（優秀作品賞）

≪ Oギャラリーeyes　HOME